Leie en profesjonell modell . Hans erfaring , profesjonalitet og evne til å velge positurer vil gjøre investeringer vel verdt det .
To
Tillat god plass i skyting området . Dette vil la modellen har hele spekteret av bevegelse for å uttrykke seg fysisk. En liten , stramt plass vil gjøre modellen trangt og ubehagelig , og bildene vil gjenspeile denne følelsen .
3
Kjenn ditt publikum . En annonse for parfyme kan ha noen restriksjoner , mens en reklame for et hjem apparatet kan ha spesifikke begrensninger . Når du er i tvil , kommunisere tydelig med klienten om positurer som de vil og ikke vil godta .
4
Bruk et stativ bare med produktspesifikke fotografier. Et bilde som krever et klart bilde av et produkt kan kreve nøye oppsett og bruk av stativ . Skyt frihånd når det er mulig å fange opp maksimalt av dynamikk i bildet .
5
Kommuniser tydelig , tålmodig og respektfullt til din modell . Modellen setter sin fysiske kropp og personlighet på linjen under en fotografering økt. Uklart , utålmodig eller respektløs kommunikasjon vil føre ham til å bli hemmet og gi dårligere , tvunget uttrykk og positurer . Fremfor alt , respekt at arbeidet han utfører er like viktig og gyldig som arbeidet som fotograf .
6
La modellen bestemmer sine egne positurer når det er mulig . Noen skudd kan kreve bestemte positurer , men dynamikken i improvisasjon makter nesten alltid selv den beste contrived positur .
7
Hold modell bevegelse . Fotografere ham i aksjon , flytter fra sted til sted på settet . Hvis det er nødvendig , forteller han til å holde en positur , men prøver alltid å fange ham i bevegelse . Hvis han slår en positur , ta bilde og fortelle ham å gå videre . Hold det lys , moro og improvisatorisk for maksimal om dynamikk i bildet .
8
Bruk forhåndsinnstilte positurer hvis modellen går tom for ideer . Disse utgjør kan bryte opp en session i ulike deler og la modellen til å hvile fra poserer . Vær forsiktig når du bruker forhåndsinnstilte positurer , som de kan gjøre faget vises unaturlig poserte eller sløv .